Недорогие и качественные деревянные окна от производителя по доступным ценам в Москве.

8(916)834-15-78
8(905)527-15-10
8(915)00-333-40

     Экзотический средиземноморский кипарис - в наших широтах редкость. У многих он ассоциируется с воспоминаниями о летнем отдыхе, о Крыме или черноморском побережье Кавказа. Однако и на эти земли он был завезен в свое время греками. Ученые предполагают, что родиной кипариса может быть Малая Азия, Иран, Греция, в частности, острова Кипр и Крит.

Кипарис фигурирует и в легендах народов, населявших эти страны, однако соотносится порой с прямо противоположными понятиями. Так, в иранской легенде кипарис - порождение рая, светлый символ торжества и радости. Персы рассматривали кипарис как священное дерево: они связывали его с культом огня и почитали как символ бога Ормузда - правителя светлого небесного царства, отца богов и создателя материального мира. А у греков кипарис - это дерево грусти, тоски, смерти. В Греции кипарисы высаживали на могилах, у памятников усопшим, поэтому в греческой фольклорной традиции это дерево связано с темой вечного покоя и печали. Так, Овидий в одной из своих эклог упоминает традицию украшать могилу кипарисовыми венками, подобно тому, как у нас для тех же целей используются ветки ели: "Мне хорош один только похоронный алтарь, опоясанный зловещим кипарисом...". У того же Овидия в "Метаморфозах" приведена древнегреческая легенда о происхождении кипарисового дерева. Юношу, случайно убившего своего любимого оленя и заболевшего от тоски, милосердный бог Аполлон превратил в стройный и печальный кипарис:

Благородная форма кипариса, напоминающая стройный стан юной девушки, стала расхожим символом в восточной поэзии. Считалось, что внешняя красота и строгость формы символизируют и высокую духовную культуру, не случайно поэтому И. Бунин в своих сочинениях приводит известную восточную мудрость:

Пожалуй, только китайцы смогли объединить противоположные понятия и называли кипарис "деревом вечности", символом бессмертия человеческой души.
Валерий Васильевич Сологуб

Кипарис служил людям не только в качестве символа, но и для вполне реальных, земных целей. Древние римляне и греки украшали свои жилища ветками кипариса, источавшими приятный запах эфирных масел, которые известны своими успокаивающими и дезинфицирующими свойствами. Кипарисовое масло использовалось в медицине в качестве согревающего средства, оно оказывает благотворное влияние на систему кровообращения, применяется как антисептик, а также для лечения заболеваний дыхательной системы. Остров Крит издавна славился своими кипарисовыми рощами с целебным для астматиков воздухом, а Крым до сих пор считается одним из лучших курортов для профилактики и лечения бронхо-легочных заболеваний.

Аромат кипариса не случайно считается целебным. Он снимает напряжение, не вызывая сонливости. Известно его свойство восстанавливать эмоциональное равновесие и прояснять сознание. Этот аромат сравнивают со щитом, оберегающим человека от воздействия отрицательной энергии. Интересно, что это его свойство применяется и в садоводстве: вечнозеленый кипарис высаживают полосой вокруг полей цитрусовых, так как он является лучшей защитой от неблагоприятных погодных условий. А кипарисовые посадки вокруг дома издавна защищали южан от проникновения в жилище мух и комаров.

Аромат кипариса во все времена считался не просто целебным, но и священным, потому что в сознании верующих он был связан с благоуханием, исходящим от икон. Из ароматной древесины кипариса изготавливали образки, четки, иконные доски, распятия, кресты и т. д. Их резали, как правило, в мужских монастырях и продавали по высокой цене. В Музее искусств в Карелии хранятся прекрасные новгородские иконы на кипарисе: "Архангел Михаил", "Вход в Иерусалим" и т. д. Большинство икон, представленных в одном из самых знаменитых собраний иконописи - музее Византии на Кипре - также написаны на кипарисе.

Это дерево является одним из немногих символов, плавно перекочевавших из язычества в христианство. Изображение кипариса украшает многие иконы и картины на библейские сюжеты. В Греции распространено поверье, что кипарис был чудесным образом вознесен на небо. Считается, что он послужил фундаментом при сооружении первого христианского храма. Древесина кипариса поэтому считалась драгоценным и недоступным для простых смертных материалом, что отражено в пословице о богачах, у которых "дрова тисовые, растопочка кипарисовая". Вещь из древесины кипариса считалась немыслимой роскошью, поэтому кипарисовые ларцы, сундуки, скамьи украшали исключительно дворцы вельмож и царские покои. Когда царь Алексей Михайлович строил себе дворец в Коломенском, то мастеровые перед этим три года выдерживали лес: липу, клен, дуб, а для отделочных работ - яблоню и бесценный заморский кипарис.

В средиземноморских странах, где кипарис был не такой уж большой редкостью, его древесина широко использовалась и в кораблестроении, и при постройке и отделке жилищ. Из нее делали оконные и дверные коробки, опорные столбы, двери и потолочные перекрытия. Феофраст в книге "Исследование о растениях" упоминает о том, что из прекрасно полирующейся древесины кипариса режут статуи и строят дома. Он же пишет о высокой долговечности этого вида древесины, поскольку изготовленные из нее двери для храма Артемиды Эфесской, считавшегося одним из семи чудес света, использовались в течение полутораста лет. Финикийцы строили корабли в основном из кипариса и впоследствии из этой древесины был построен весь флот Александра Македонского.

Однако и в наше время и даже в наших широтах этот редкий и дорогостоящий материал по-прежнему используется мастерами-резчиками и реставраторами. О свойствах этой древесины и о своей работе над реставрацией уникальной кипарисовой миниатюры начала XIX века нам согласился рассказать Валерий Васильевич Сологуб, один из самых известных мастеров-реставраторов Москвы.

- Кипарис - уникальный материал. Он не коробится, не трескается, не подвержен порче жучком. Древесина практически не имеет слоев, т. е. режется как вдоль, так и поперек. Это монолит, материал совершенно равномерной плотности, который позволяет мастеру реализовать все самые смелые замыслы, не отвлекаясь на "сопротивление материала". Но это в высшей степени дорогостоящая древесина, поскольку даже в каталогах самых известных фирм-поставщиков кипарис не представлен.

Первые фрагменты кипарисовой древесины попали ко мне вместе со старыми сундуками. Не случайно, видимо, из кипариса изготавливали именно сундуки для хранения вещей, поскольку в них никогда не заводится моль, древоточцы вне зависимости от условий хранения.

- Самое основное, пожалуй, - ощущение благородства материала. Это помогает мастеру выразить ту пластику, которая задумана. Стамеска слушается каждого движения, ничто ей не мешает двигаться в том направлении, которое задано, и мастер может провести любую, самую изысканную линию. Такое ощущение, что вы гравируете металл - настолько это однородный материал. При этом кипарис достаточно твердый, он хорошо держит форму.

- Да, у нее было совершенно особое применение. Она почти не использовалась при изготовлении мебели. Мне приходится реставрировать в основном предметы мебели XVIII-XIX веков, и я могу сказать, что в это время из древесины кипариса мебель практически не делалась. По крайней мере, я не встречал таких вещей (кроме старинных сундуков, которые относятся еще к доекатерининским временам). Это объясняется и дороговизной материала, и тем особым отношением, которое сложилось у русского народа к кипарисовой древесине. Основная сфера ее применения - предметы церковного обихода. Вокруг кипариса как материала и символа всегда был ореол святости.

- Я могу только подтвердить эту особенность кипариса. У меня хранятся кусочки древесины, которым больше двухсот лет, но они словно не подвержены воздействию времени. Достаточно слегка снять циклей верхний слой - и вы почувствуете необыкновенный аромат и свежесть, исходящие от этого древнего предмета. Поскольку древесина кипариса не усыхает и не теряет своих свойств с течением времени, он считается идеальным материалом для писания икон. Наиболее досточтимые иконы делались на кипарисовых досках. Насколько мне известно, последний самый известный и масштабный проект, в котором широко задействована древесина кипариса - это оформление внутреннего убранства храма Христа Спасителя. Некоторые приделы храма, где использовалась не сквозная резьба, были полностью выполнены из кипариса.

- На этой миниатюре видно, какой сложной и тонкой может быть резьба по кипарису. Это единственная порода, которая позволяет мастеру выразить резцом столь мелкие детали. Здесь хорошо видно жемчужное ожерелье и крестик на шее Святой Варвары - а ведь он размером миллиметр на миллиметр.

Эта миниатюра выполнена в 1822 году, в эпоху классицизма, что отражено в миниатюре: обратите внимание, как выполнены архитектурные детали интерьера, как уложены, драпированы ткани. Только эта древесина позволяет мастеру изобразить легкость, пластичность ткани, даже передать ее фактуру. Кроме того, древесина кипариса еще и очень красива - цвета золотистой охры.

- Нет, это патина. Патина - это слой, образующийся на старинных предметах с течением времени. Это дым и копоть от печного отопления и свечей, это буквально само овеществленное Время. А поздние работы (например, конца XIX - начала ХХ века, выполненные мастерами Троице-Сергиевой лавры) - золотисто-желтого цвета.

В бывших Загорских мастерских (ныне мастерские Сергиева Посада) изготавливали уникальные вещи из кипариса. Самая большая и полная коллекция резных миниатюр из кипариса находится в собрании Патриарха в Сергиевом Посаде. Иногда произведения посадских мастеров конца XIX века попадают в продажу: я видел подобные резные миниатюры в магазине "Софрино" на Пречистенке. Но эта миниатюра, конечно, ни с чем не сравнимая, уникальная вещь.

- Когда я реставрировал эту миниатюру, я заново изготавливал, например, вот эти деревья, облака, пальмовую ветвь в руках Святой Варвары.

- Нет, творчество в том виде, как принято это понимать - как полет фантазии, - в работе над предметами церковного обихода недопустимо. Художник, который берется за реставрацию, а уж тем более за изготовление резных миниатюр сакрального содержания, обязан следовать определенному канону. Он должен знать, например, что Святая Варвара всегда изображалась с пальмовой ветвью. Я сделал это в том каноне, в каком был вырезан этот предмет. Однажды мне пришлось изготовить недостающую часть триптиха - к двум крестам с изображением Спасителя с Предстоящими и Иоанна Крестителя с Предстоящими я сделал третий - Богоматерь с Предстоящими. Мне понадобилось проштудировать массу литературы, прочувствовать то время, тот образ, прежде чем я смог определить, как это должно быть.

- Пожалуй, это важнее всего. Я должен буквально вжиться в образ художника, изготовившего вещь, понять, какими движениями инструмента он это делал - попасть в руку мастера. Моя пластика должна читаться точно так же, как пластика старого мастера, чтобы ни одна живая душа не смогла отличить новодел от оригинала. Важная деталь: мастер написал здесь свое имя - редчайший случай при изготовлении миниатюры. Это означает, что работа была сделана безукоризненно, и он сам понимал это.

- Безусловно, чтобы реставрировать такую миниатюру, необходимо прежде всего себя привести в порядок, нужно, чтобы дома все было идеально, чтобы не тревожили мысли о близких людях. То есть необходим полный душевный покой, определенный ритм жизни - вы должны прийти в соответствие с той гармонией, в которой только и могут делаться подобные вещи. Известно, что мастера иконописи подолгу постились, а иногда вовсе уходили от мира на много лет, чтобы очиститься, достичь необходимого состояния тела и души. Мне очень понятно это стремление, поскольку в ином состоянии неизбежно возникает чувство несоответствия, своей недостойности, и неизбежны ошибки и недовольство самим собой. Поэтому могу сказать, что подобная работа - это большая ответственность, вы в буквальном смысле стоите перед вечностью, и когда вещь удается, вы чувствуете особое удовлетворение и гордость.